先說說丹尼爾·巴倫博伊姆是誰？《泰晤士報》曾稱，巴倫博伊姆屬于“當(dāng)今世上碩果僅存的‘傳奇’音樂家”。這位年逾80的猶太裔音樂奇才，精通7門語言，擁有西班牙、以色列和阿根廷3重國籍，兼具指揮家、鋼琴家身份。7歲時已登臺舉行貝多芬作品的鋼琴獨(dú)奏會；11歲博得富特文格勒賞識，應(yīng)邀與柏林愛樂樂團(tuán)合作；20歲開始從事指揮，與倫敦交響樂團(tuán)等世界樂團(tuán)頻繁合作；年僅33歲便接任指揮大師索爾蒂執(zhí)棒的巴黎管弦樂團(tuán)；上世紀(jì)90年代初先后成為芝加哥交響樂團(tuán)與柏林歌劇院的音樂總監(jiān)與常任指揮。其錄制的貝多芬鋼琴奏鳴曲全集被譽(yù)為全世界詮釋版本之一。

      而勃拉姆斯則無需過多介紹。他的四首交響樂更是幾百年來頻頻上演的熱門曲目。當(dāng)晚聽罷巴倫博伊姆和柏林歌劇院樂團(tuán)所演繹的勃拉姆斯，全體聽眾更是起立鼓掌五分鐘之久！巴倫博伊姆對音樂的處理時而含蓄時而張揚(yáng)，即使是在高調(diào)對比的部分也要遠(yuǎn)離誘惑和夸張。讓筆者難忘的是昨晚勃拉姆斯第二交響樂中標(biāo)志性的低音線條以及以無盡溫柔的慢板樂章，令人心醉。尤其那瓷器般透亮的長笛音色，繞梁三日不絕于耳。

總所周知，鋼琴是一個可以演奏多聲部的樂器，也被稱為“樂隊樂器”。很多專業(yè)音樂學(xué)院指揮系的學(xué)生都具備將交響樂譜縮減成鋼琴樂譜的能力。所以，作為鋼琴演奏者，必須具有橫向思維和縱向思維的能力,也就是要構(gòu)建立體思維的聽覺概念。悉知，巴倫博伊姆的幼年是從學(xué)習(xí)鋼琴開始，早年享譽(yù)世界更多是源于其鋼琴家的身份。同時，巴倫博伊姆也在多所專業(yè)院校教授鋼琴，在全世界舉辦鋼琴大師課。在鋼琴教育界，巴倫博伊姆更是一位享譽(yù)全球的鋼琴教育家。我國鋼琴演奏家朗朗先生，便是其學(xué)生之.音樂的溝通，是另一種語言的溝通，是文化的溝通，是民族直接的溝通，也是全球各民族之間交流、團(tuán)結(jié)、合作、共同發(fā)展的重要路徑。希望各位能了解到鋼琴藝術(shù)是一門聲音美學(xué)藝術(shù)，我們可以通過多方面的途徑來尋求對美的聲音的探索。作為鋼琴教師，必須使學(xué)習(xí)者在鋼琴演奏中,更加注重“聆聽藝術(shù)”、鋼琴樂器本身的“樂隊性”以及對“豐富音色”的探索。誠如巴倫博伊姆在一次采訪中談到：不管你作為音樂中任何一個職業(yè)，重要的事情只有一件，就是傳遞美好的音樂！